Цветочная живопись Джорджии О'Кифф

Знакомство с художником носит нам не только информацию о самом авторе, но и о его творчестве. Хочу Вас познакомить с американской художницей Джорджией О'Кифф (Georgia Totto O'Keeffe), которая не придерживалась какого - то определенного стилевого направления, но тем не менее в своих работах, она смогла рассказать и показать вещи, с помощью формы и цвета. Она так и говорит об этом  "я поняла, что могу рассказать о вещах с помощью формы и цвета так, как не смогла бы это сделать другим способом".

Женский образ, как он пленит мой взгляд...

Женщина! Как много сказано этим словом о нас. Женщина, будь она юным созданием или дамой прекрасных лет, она всегда притягивает мужские взгляды, видимо поэтому нашему образу посвящено столько стихов, прозы и музыкальных произведений, а сколько своих работ посвятили художники женскому образу. Пусть не завидует мужское человечество, но оно не может сравняться с нами, женщинами. Ведь только мы имеем острый ум, гибкое тело, грацию и неземную красоту. Или я ошибаюсь? Нет, не думаю, что здесь есть какая - то ошибка. Без нас нет жизни, красоты и вдохновения. И это так. Сейчас, когда посмотрите подборку работ разных художников, Вы сами увидите сколько есть женщин, столько и образов, и ни один из них не похож на другие. Каждый образ индивидуален, различен и заметен своей красотой. И вновь не думаю, что ошибаюсь. Это работы мужчин - художников и они увидели в каждом образе свою тонкую струнку, которая не повторяется в другом. Это мы, женщины, вдохновляем мужчин писать о нас, сочинять музыку и рисовать наши образы. А, как сказал о нас К. Бальмонт:

Серия сообщений "общее (картины разных художников)":
Часть 1 - Кошки и живопись
Часть 2 - Легкая нежность, изыск аромата
Часть 3 - Детский образ в живописи
Часть 4 - Женский образ, как он пленит мой взгляд...
Часть 5 - Водяные мельницы в живописи
Часть 6 - Любви предела вовсе нет...

Пейзаж и натюрморты Екатерины Лысовой

Думаю, что изобразительное искусство влияет на нас, всех. Конечно это влияние различно, так как зависит от того, какое направление или жанр изобразительного искусства нам больше нравится. О себе скажу, что мне очень нравятся такие жанры, как пейзаж и натюрморт. Поэтому очень часто можете видеть мои посты с ними. Это не значит, что другие направления мне не нравятся , нет и другие, также мне нравятся, но воздействие на меня пейзажа и натюрморта намного больше, чем других. И в этом посте я вновь хочу показать пейзаж и натюрморт. Это творения украинской художницы Екатерины Лысовой. Думаю, что не все знакомы с ее творчеством, поэтому вначале немного информации о художнице, которую прочитала о ней.

О павлинах и их присутствие  живописи

По - моему, красота павлина вдохновит не только художника на рисование, а и тех людей, кто с рисованием не на равной полосе. Всегда, когда смотрю фото, где изображен павлин или передачи по TV, то мне кажется, что в оперении павлинов появляется все больше и больше различных красок. Мне удалось увидеть павлина в нескольких зоопарках, хотя они не везде есть. Можно стоять и смотреть на эту "гордую" птицу долгое время, но согласитесь со мной, красоты в этой птице хватит на несколько других. В этом посте захотелось рассказать немного о павлине, а также показать работы художников, которым удалось донести до нас, зрителей красоту и грациозность этой птицы. Не могу сказать точно, почему образ павлина чаще встречается у китайских или японских художников и реже у художников других стран, но все величие, которое художники передали в своих работах - просто завораживает. Вы сами убедитесь в этом, когда будете смотреть их работы. Специально не взяла работы только одного автора, а решила  подобрать картины нескольких художников, чтобы была возможность увидеть больше работ, в которых каждый художник по - своему передает образ павлина.

Пейзаж и интерьер Станислава Жуковского

Очередное знакомство ( пишу "знакомство" так как  думаю, что возможно кто - то еще не знаком с творчеством этого художника) с художником - пейзажистом Станиславом Жуковским. Хотя в его творчестве пейзаж занимает главное место, нужно отдать должное внимание его работам и в жанре - интерьер, в котором он является мастером интерьера. Итак как знакомимся с творчеством художника, то сейчас предлагаю познакомиться с некоторыми фактами из его биографии.

Frederick Hendrik Kaemmerer и его жанровая живопись

Думаю, что не ошибусь, если скажу, что многие  художники - классики очень часто изображали сцены повседневной жизни народа. Одним из таких художников был и Frederick Hendrik Kaemmerer, голландский художник. Сегодня, познакомимся с его творчеством. Но вначале хочу напомнить, что такое жанровая живопись.

Lеon-Franсois Comerre и женские образы  его творчестве

Определить и показать женский образ в своем творчестве стремился и стремится каждый художник. Может быть через эти образы художник, как мужчина хотел и хочет понять всю загадку женщины. Некоторые успевают, но не до конца разгадать женскую душу, но многим это так и не удается. Ведь каждый женский образ имеет свои тайны и мощь, которыe даже мы, женщины с трудом понимаем. Думаю, что иВы согласитесь со мной. Предлагаю Вам познакомиться с женскими образами в творчестве французского художника Lеon - Franсois Comerre.

Фантастические пейзажи Ann Marie Bone

Каждый видит и воспринимает окружаюший нас, мир по - своему. Невозможно найти двух или трех человек, которыe бы выразили чувства о нем одними и теми же словами, цветами или движениями. Где - то будет сходство, но оно будет таким минимальным, что иногда его невозможно увидеть. Что хочу этим сказать? А то, что и каждый художник видит мир по - своему, для одних - это яркое пятно, для других - светлые линии,  а у третьих окружающий мир может быть темнотой. Так по - разному художники видят и пейзаж. Ведь мы с Вами привыкли видеть его летом в зеленом цвете, осенью - в желто - красном, а зимой белым. Но есть художник, который видит пейзаж в  сочетании различных цветов. Это английская художница Ann Marie Bone, она очень любит цвет и умеет хорошо с ним работать. Видимо, поэтому ее работы притягивают наши взгляды. Для своих работ она использует различные краски акварельные и акриловые, и даже масло. А, еще она может рисовать "на заказ". Что это такое? У Вас есть идея, появился сюжет картины, но к сожалению, Вы не можете рисовать, так вот Ann Marie Bone может написать картину на Ваш сюжет. Интересно не так, ли?

Домохозяйки в живописи Kelly Reemtsen

Или мы на самом деле так выглядим (я точно), или такой взгляд у художника Kelly Reemtsen на женщин - домохозяек в его работах. Эта живописная серия принимается с улыбкой, так как и нам, женщинам надо иногда посмотреть на себя со стороны. А еще лучше, если и взглядом мужчины оценим себя. Автор показывает нам домохозяек 50-х г. - пышные юбочки, яркие цвета, много украшений, но думаю, что и сейчас тоже самое. Интересно, почему именно домохозяйки  были выбраны для этой серии рисунков. Как  думаете, может автор пытается нас высмеять за маниакальное женское стремление выглядеть красиво даже с садовыми ножницами для кустов или топором? И все - таки получилось очень даже симпатично и красиво.

Танец и живопись

Все, мы любим танцевать. Через танец показываем свои чувства и эмоции. Танцуя, всегда испытываешь прилив энергии, стремление к чему - то новому, а также через танец можно показать жизнь, все ее радости и печали, восторг, любовь, счастье. И сегодня, предлагаю Вам посмотреть работы разных художников, как они смогли через свое творчество показать силу и энергию танца.

Натюрморты и морские пейзажи в творчестве Ирины Мысовой

Еще один художник, точнее художница, с творчеством которой вам предстоит сейчас познакомиться. Ирина Мысова - украинский художник из Феодосии, основная тема в ее творчестве, как вы уже догадываетесь, естественно - море. Но, также в ее творчестве немало работ и на другую тематику.

Серия сообщений "зарубежные художники - современность (часть 1)":
Часть 1 - Ярким летним днем...
Часть 2 - Летняя идиллия Роберта Пежмана (Robert Pejman)
...
Часть 10 - Объемная живопись - Джастин Геффри
Часть 11 - Художник Александр Воля - цветение
Часть 12 - Натюрморты и морские пейзажи в творчестве Ирины Мысовой
Часть 13 - Андрэ Кон - симфония дождя и танго
Часть 14 - Дети, детство и художники
...
Часть 25 - Зимние просторы. Сергей Смолка
Часть 26 - Цветы чисты, красивы и невинны...
Часть 27 - Сезоны года в работах Александара Ходюкова

Рисуем, какие виды кистeй использовать

В каждом из нас кроется талант художника. Беда в том, что не все, мы его развиваем. Когда, что - то не получается, сразу же отказываемся и говорим "это не мое, мне не дано". Нe считаю так и думаю, что здесь мы и допускаем ошибку. О себе скажу, не могу рисовать людей и животных. Не то, что не умею, а просто не могу вложить все те эмоции, желание при рисование этих образов и поэтому они и получаются в каком - то искаженном от меня виде))). Но, когда начинаю рисовать цветы, деревья, пейзаж или натюрморт, я рисую с радостью. В тот момент чувствую и представляю, какой будет результат. Знаю, что могу нарисовать и какие цвета будут доминировать в рисунке, а какие - нет. То есть могу с уверенностью сказать, что это мое. Думаю, что и у Вас такое случалось, поэтому и старайтесь развить эту сторону. Если рассматривать творчество художников, то не все из них рисуют во всех жанрах и направлениях. Каждый из них определяет, где он силен. Так и Вы определитесь, где Ваша сильная сторона в живописи, а и своих детей направляйте рисовать то, что им больше нравится, конечно не отбрасывать в сторону то, где ему сложнее. А стараться пробовать. Эти мои мысли, как вступление к теме, о которой пойдет речь в этом посте. А в нем хочу Вам предложить информацию о видах кистей и для чего они будут предназначаться. Надеюсь, что для многих для Вас она будет и полезной, и интересной. Так как думаю, что каждый из Вас в душе и наяву - художник.

Живопись Марии Павловой

Всегда интересно знакомиться с творчеством и работами молодых художников. Этот интерес может быть идет от того, что современные художники, более смело показывают свое видение на окружающий нас,мир. У них присутствует свой стиль, который они используют в их творчестве. Одним из таких художников является и Мария Павлова, современный художник из Петербурга и сейчас у Вас есть возможность познакомиться с ее творчеством.

Солнце, нежность и настроение в работах  Лорана Парселье

Думаю, что каждый художник своими картинами способен вызвать у нас массу эмоций и чувств, способных зарадовать нас и поднять настроение или наоборот, навеять грусть и не зависит от того, что одни уже мастера своего дела, а другие еще прокладывают свой путь к вершинам. Просто каждый из них вложил частичку от себя, а мы это чувствуем и вместе с автором переживаем тот момент создания его прекрасных картин. Такое наверное, Вы будете испытывать, когда познакомитесь с работами Лоренса Парселье. Столько солнца, тепла и нежности показать в каждой работе не всегда удается даже более опытному мастеру - художнику. А ведь для Лоренса Парселье творческий путь еще только начинается. Это один современный художник - импрессионист, который живет и творит во Франции.

Елена Доведова и её лесная красота

Как и обещала Вам, публикую второй пост, посвященный творчеству русской художницы Елены Доведовой. Здесь, Вы можете полюбоваться лесной красотой. Именно ей, так как все её работы показывают насколько красива наша природа, даже на примере одной веточки или одного цветка это можно увидеть. Сколько в ней красок, которые порой даже сложно передать и Вы, сейчас сами убедитесь в этом, когда будете смотреть ее работы. А, перед тем, как перейдете к ним, то скажу, что у нее есть серия работ, посвященная древней Руси и становлению России в прошлом. Все эти работы Вы можете посмотреть здесь: http://galkolas.ru/post293781972/.

Древняя Русь и Россия в работах Елены Доведовой

Когда увидела работы Елены Доведовой, то сразу же подумала о том, что не очень часто можно встретить такую галерию работ, посвященных истории древней Руси. Ее работы привлекают тем, что художница настолько ярко смогла передать события того времени. Предлагаю Вам посмотреть работы русской художницы Елены Доведовой. Это только часть ее работ и их Вы увидите в зтой части, а в следующий раз опубликую ее работы с цветами. Немного о самом авторе.

Сколько цвета и радости в жизни (картины Шарлотты Лашапель (Charlotte Lachapelle))

Радоваться жизни, замечать все самое красивое, светлое и цветное. Кто из нас это может делать? Найдется думаю, что не очень большое количество людей. Не говорю о Россиии, говорю о мире. Иногда мы не замечаем той красоты, которая нас окружает, не всегда воспринимаем смешное, как смешное, не видим то, что может каждый из нас видеть. А радость, всегда ли мы радуемся на что - то самое обыкновенное? Думаю, что - нет. А, жалко. Только не подумайте, что я говорю о ком - то, я и себя включаю сюда. Хочу, чтобы и я, и Вы, все - мы научились радоваться каждому мгновению в нашей жизни. Ведь есть же такие люди, они с радостью в сердцах живут. Хочу, Вам показать работы Шарлотты Лашапель (Charlotte Lachapelle). В ее картинах столько радости, цвета и тепла, не зависит, что она рисует и людей, и животных. Когда загляните в ее творчество, сами убедитесь в этом. Человек, который не радуется окружающему миру не может рисовать так.

Цветочная нежность в работах Виталия Щукина

Сегодня, предлагаю вам следующий пост с работами Виталия Щукина. Для автора работ, как художника - рисование только хобби. Сейчас, когда только начнете смотреть его работы, первое, о чем подумаете, что все эти работы написаны в технике - акварель. Да, но не совсем. Все его работы созданы в цифровой живописи. Подробно о цифровой живописи и творчестве Виталия Щукина можете узнать в моем первом посте, здесь: http://galkolas.ru/post282010329. А в этом посте предлагаю картины с цветами и натюрморты. Обратите, внимание на нежность цветов, которую автор показал в своих работах. Насладитесь великолепием различных цветов. Одни полевые, а другие садовые цветы, но в них есть одно общее - это их красота! Смотрите:

Серия сообщений "русские художники - современность (часть 1)":
Часть 1 - Счастье - быть мамою сына
Часть 2 - Живопись Елены Лебедевой
...
Часть 13 - Цветы, цветы - всегда они, прекрасны
Часть 14 - Женщина и кошка в живописи
Часть 15 - Цветочная нежность в работах Виталия Щукина
Часть 16 - Очарование русского деревенского пейзажа в живописи
Часть 17 - Летний пейзаж и его краски
...
Часть 35 - Эти дни не забыть никогда...
Часть 36 - Родные просторы Сергея Бессонова
Часть 37 - Родной пейзаж, он сердцу дорог....

Женщина и кошка в живописи

Я не ошибусь, если скажу, что очень часто женщину сравнивают с кошкой. И по - моему не плохое сравнение. Как думаете? Ведь в характере нас, женщин есть то, что мы наблюдаем и в кошке. Например,- непокорный характер (надеюсь, что у каждой из Вас есть такая черта), гибкость души и тела, красота, немного хитрости и ласкающий взгляд и еще много сравнений можно привести. Недаром у многих художников есть картины, которые посвященны этим двум прелестным созданиям. Думаю, что Вам будет интересно их посмотреть и провести параллель между женщиной и кошкой. Ведь мужчины её нашли, так как пишут свои произведения о них, точнее о нас с Вами и милых пушистых наших подругах.

Серия сообщений "зарубежные художники - классика (часть 1)":
Часть 1 - Разнообразие картин Эдуарда Мане
Часть 2 - Генриетта Роннер-Книп (Henriette Ronner-Knip) и ее картины
Часть 3 - Портреты Гюстава Жан Жаке
Часть 4 - Жан Фредерик Базиль и его картины
Часть 5 - Женщина и кошка в живописи
Часть 6 - Emma Amalia Ekwall и ее цветочные натюрморты
Часть 7 - George Dunlop Leslie и сцены из жизни английской семьи
Часть 8 - Викторианская эпоха в работах Charles Burton Barber

Серия сообщений "русские художники - современность (часть 1)":
Часть 1 - Счастье - быть мамою сына
Часть 2 - Живопись Елены Лебедевой
...
Часть 12 - Валерий Изумрудов и его московские пейзажи
Часть 13 - Цветы, цветы - всегда они, прекрасны
Часть 14 - Женщина и кошка в живописи
Часть 15 - Цветочная нежность в работах Виталия Щукина
Часть 16 - Очарование русского деревенского пейзажа в живописи
...
Часть 35 - Эти дни не забыть никогда...
Часть 36 - Родные просторы Сергея Бессонова
Часть 37 - Родной пейзаж, он сердцу дорог....

Кэрол Каваларис и ее цветочная цифровая живопись

Одно новое знакомство не только с американской художницей Кэрол Каваларис (Carol Cavalaris), но и с цифровой живописью. Автор занимается этой живописью последние годы. Цифровая живопись уже входит в творчество многих художников. Что же такое цифровая живопись? Цифровая живопись - это создание электронных изображений за счёт использования человеком компьютерных имитаций традиционных инструментов художника. Создание рисунка или картины от начала и до конца на компьютере, это относительно новое направление в изобразительном искусстве. Примернаая дата цифровой живописи относится к 1995 - 96 гг. прошлого столетия. У меня уже был пост, в котором немного по - подробнее дала объяснение о цифровой живописи (http://galkolas.ru/post282010329).